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军旅画家裴开元:澄怀味象 境由心生
裴开元:我认为,一个画家的作品没有个性,就等于没有了生命力。建国以前,美术教育大都是私塾式的师傅带徒弟模式,相对而言,成才概率高。但,视野局限,方式过于单一,不注重写生和个性培养,造成许多画家要么是食古不化或作品概念雷同,而鲜有个性。如今,美术教育大普及,院校的路径都是从临摹到写生,再到创作。而只有创作才会有个人的风格定位。我当然属于院校教育或者叫科班出生了。早期,我的创作受制于固定格式,是以单一的写实为主,缺少艺术表现,或者说缺少文气,随着年龄增长和思想的不断成熟,以及对绘画技法的探索和锤炼,逐渐将写实和写意结合起来,注重最初直觉和瞬间情愫,继而舍弃形体而偏重于物象的精神内核和自我意念的主观表达。我始终把追求画面的“味道”和空灵感放在首位。这种风格的变化是一种长期的渐变的过程,而不是突变。显然,艺术风格的形成,跟人生的经历,思想意识,艺术技巧,还有反省能力等都有直接的关联。
记者:中国传统绘画非常注重个人的综合修养,而加强文化修养也成为画家提高创作水平的不二法门,那么您是如何看待绘画与文化修养的关系?
裴开元:文化修养是多方面的,比如,一个摆地摊卖字的先生,他为什么写了一辈子也称不上是书法家呢?归根结底就是因为他是重复性劳作,他可能就会写他熟悉的几个字,或者只会写一种书体,而不知其来龙去脉,也就不能举一反三,当然就不会有自己的风格。恐怕也从未涉猎过什么书法史或书法理论,这就是一个文化素养的问题了。古人品画,讲究的就是“诗、书、画”一体,就是多种文化的渗透和参悟。李苦禅曾说:“书至画为高度,画至书为极则”,可见,只有画中融入书法,才可能达到极至,这是说书法对绘画的重要性。可以这样认为,只要与艺术相关的东西,你了解体悟的越多,视野,胸襟越开阔,境界和气格也就越高。尤其是当艺术达到一定的高度时,综合素养就显得尤为重要,可以说,它就是支撑艺术持续发展提升的基石和阶梯。如果综合素养不够,或过于单一,不仅难有艺术高度,还会使作品流于肤浅和庸俗,更没有意境可言。