中国铜壁画创始人朱炳仁又一工艺创新， 收藏级壁画填补墙壁空白

有人说，装饰是一个家里的灵魂，那么挂画，就是这幅灵魂的眼睛。8月12日，“朱炳仁•铜”壁画节启幕，15幅由全新的冷彩画技艺手工绘制的壁画正式首发。

这些壁画颇有些与众不“铜”。它们以传统中国画为骨架，在接近1元硬币厚度的铜板上，全程用手工绘制和着色，最后低温烘制而成。

细细看去，壁画颜色浓烈而不失清丽，晕染的层次、打磨的痕迹似乎也隐隐若现。仿佛告诉人们，纵使制作漫长，也是值得等待。

这一特殊技艺如何研发而成?时光回溯至25年前。1995年，中国工艺美术大师、国家非遗铜雕技艺传承人朱炳仁受邀为佛教圣地普陀寺创作一幅108平方米的铜壁画，完成后全山主持妙善方丈感叹道出了四个字——“有价值啊”。

普陀禅寺观音铜壁画

这是佛教庙宇首次进行铜壁画创作，因为这幅壁画的诞生，朱炳仁也被誉为“中国铜壁画的创始人”。

中国工艺美术大师朱炳仁(左)与其子浙江工艺美术大师朱军岷(右)

自那以后，他又相继发明庚彩、釉彩、琅彩铜画技艺，丰富了铜壁画的艺术表现，他的壁画作品也陆续收藏在国家博物馆、文化和旅游部、新加坡中国文化中心等机构。

文化和旅游部收藏铜壁画——百花齐放

2020年，他和团队一起，终于又研究出“冷彩画”这一全新的工艺。冷彩画的特色，在于一个“冷”字。和高温烧制不一样，用烘箱低温烘制，匠人一绘一烘，步骤反复，使壁画不会老化、褪色而失去光泽。

不同于市面上的普通铜板，“朱炳仁•铜”特意选择真材实料的厚铜板。让经验丰富的画师，在铜板上绘出线条和铜板，用手工制版的方式制作。

制作完成后，匠人用秘制调配而成的矿物颜料着色，喷、滚、涂、勾、浸等十八般手法，匠人细腻的手法，没有风花雪月，笔笔都是真功夫。

值得一提的是，在装裱环节，壁画表面没有玻璃封罩壁画，拒绝反光干扰。壁画的品质感，在历经68道工序之后，让你看得到，也摸得到。

众所周知，从2014年开始受邀担任故宫博物院的文化产品研发顾问起，朱炳仁一直与故宫在文创艺术开发领域积极开展合作。在题材上，彩画也和中外经典名家名画相结合。

从“风流天子”宋徽宗的《桃鸠图》到“天才画家”王希孟的《千里江山图》，从“明代才子”文征明的《玉兰图》到梵高的“缪斯”《鸢尾花》，名画遇见铜艺大师，让铜壁画开创出了别样的美。

正如这幅出自北宋时期18岁少年天才画家王希孟之手的《千年江山图》，整幅铜画气势磅礴，北宋的恢宏巨作和千年铜文化的积淀，展示了铜的惊人魅力，也让人从经典艺术中感受生活的诗意。

纸易碎，布易腐，经过岁月的洗礼，铜却千年不败。它们曾是古老、高冷且神秘的存在，如今，“朱炳仁•铜”将它们化为铜壁挂画，用全新的铜雕技艺，创造行业新标杆，也成为你雅室最美的装点。

责任编辑：麦穗儿